Halsey escribe canciones que fácilmente podrían ser el himno de cualquiera. Sus temas tratan principalmente sobre el amor y las relaciones, pero también ha creado algunas canciones poderosas sobre sus experiencias personales.
Te invito a entender en este artículo el mensaje detrás de Graveyard y cómo se relaciona con la vida de Halsey.
Un fuerte abrazo
Grabé un cover de Cementerio en octubre de 2019, unas semanas después de su lanzamiento. La canción no me había cautivado al principio, pero cuando comencé a comprender los elementos sonoros y las razones detrás de la letra, me identifiqué con ella.
Cada vez que lo escucho, me llega como un abrazo fuerte. Por eso decidí compartir un poco de lo que aprendí de esta canción y hacer un análisis de la misma.
La narrativa de la ilusión y el caos.
Escuché a Halsey por primera vez cuando lanzó nueva americana, en 2015. En ese momento me gustó lo dulce y salvaje a la vez que sonaba la canción y comencé a seguir su carrera desde lejos. Después de canciones como Colores, Sin mi, Lo siento Es Pesadilla, que no dejes mi listas de reproducción, ella vino con Cementerio, el primer sencillo oficial de su tercer álbum de estudio, Manic (recordando que Nightmare no estará en el álbum, y clementina solo se lanzó más tarde – solo tuvo un video musical antes de Graveyard).
Cementerio nos presentó una Halsey que busca lidiar con la ilusión del caos y curarse a sí misma. Es una canción sobre tomar conciencia de la realidad y dejar que alguien se vaya por amor propio y cómo eso puede ser una lucha. Halsey canta sobre cómo siempre intentaba encontrarse en los lugares equivocados y con las personas equivocadas, y sobre cómo finalmente se dio cuenta de que su mente es suya y que puede hacer lo que quiera con ella.
En palabras del propio cantante:
“A música é sobre amar alguém que está em lugar ruim e, por amar tanto essa pessoa, você não percebe que você está entrando em um lugar ruim com ela… É também sobre aprender a cuidar de você o suficiente para não segui-la até allí."
Traducción gratuita del discurso de Halsey, en entrevista con cartelera.
Esta no es la primera vez que Halsey aborda este tema en sus canciones. En el vídeo musical de Sin mi, ya nos presenta la narrativa melancólica de dejar ir a alguien para no volverse loco con él:
El presente mira al pasado.
Lo más interesante en Cementerio y en la postura de Halsey, puedes ver cómo ella no sólo nos habla de su dolor, sino que actúa continuamente para reorganizar sus propios sentimientos y pensamientos. Esto es lo que todos hacemos (o deberíamos hacer por nuestro propio bien) cuando entendemos que algo nos duele. Y mirar lo que hemos acumulado en nuestro viaje y traerlo en nuestro equipaje es una de las formas de volver a poner la cabeza en su lugar.
“Mi madre me contó una historia hace mucho tiempo. Ella me dijo: 'No te enamores de una persona que te da mariposas en el estómago. Si te sientes nervioso cuando estás cerca de ella, es una mala señal. Enamórate de una persona que te haga sentir segura, tranquila. Porque si tu corazón se sale de tu pecho cada vez que recibes un poco de cariño o amor de ella, significa que te está atando. Esta no es una persona con quien estar. Sé la persona que te haga sentir seguro.'”
Traducción gratuita del discurso de Halsey, durante una rendimiento de Cementerio en el Museo Grammy.
Entre tantas cosas, la música también es eso. Es mirar tus experiencias, lo que sabes y encontrar tu camino. Es una forma hermosa y trágica de autoconocimiento, ya sea sobre tus pasiones más ardientes o sobre cualquier tema que te lleve a ese estado.
los vídeos musicales
Hablar de los vídeos musicales de Halsey siempre me emociona. Suele profundizar en este tema y le gusta trabajar el drama de una manera muy presente. En Cementerio, continuó encantándonos con una sucesión de obras.
Antes de hablar del vídeo musical oficial, quiero hablar del lapso de tiempo con el que Halsey lanzó la canción por primera vez:
Este es un video sobre crecer, construirse a uno mismo, en línea con la construcción de la propia imagen de Halsey en la pintura que realiza. Es como si saber quién eres dependiera sólo de ti mismo. Y para mí, este vídeo muestra claramente lo que maníaco, a pesar de tener una relación conceptual con Cementerio.
Después del vídeo lapso de tiempo, Halsey soltó el Vídeo musical vertical de la canción en Spotify., en colaboración con el artista surcoreano Dain Yoon. El concepto es el mismo: pintura, construcción y el simbolismo de la madurez, en este caso flores ya abiertas.
Tras abordar el concepto original del disco y su momento actual de autoconocimiento en lapso de tiempo y en el videoclip vertical de Cementerio, Halsey finalmente hizo realidad visualmente la idea de la canción en su video musical oficial. En él la vemos dibujando a una persona que no existe y viviendo intensamente esta ilusión en un parque de atracciones, como en un sueño perfecto:
En el video musical, la ilusión desaparece y, después de una literal ducha fría, el mundo de Halsey se vuelve apático, incoloro. Aquí queda clara la metáfora de una persona enamorada, que no puede ver los defectos de la persona que está a su lado -por muy terribles que sean- hasta que la decepción le golpea en el pecho y tiene que lidiar con la realidad.
Me gustó mucho este trabajo porque difiere del enfoque adoptado en Sin mi, al centrarse conceptualmente en la ilusión en lugar de contar una historia más literal, ya que Cementerio Hay una profundidad de inocencia en la canción misma (la siento en el estribillo, en las notas más altas) y el video musical habla mucho de esto.
Puede que haya más interpretaciones de estas obras, esta fue solo mi opinión después de verlas unas cuantas veces. Si has tenido otras vistas de los videos musicales de Cementerio, déjalo en los comentarios, ¡me encantará leerlo y debatir sobre ello!
La otra cara de Cementerio
Si todo lo que has oído, visto y leído hasta ahora no te ha hecho amar Cementerio, Sé una cosa que va a hacer: la versión acústica de la canción. Verificar:
Este vídeo fue una sorpresa, aunque sabemos que Halsey suele hacer nuevas versiones de algunas de sus canciones. individual como etapa de difusión.
la hoja en blanco
Crecer es una de las cosas más hermosas de la vida, y hacer que tu trabajo acompañe ese crecimiento es igualmente hermoso. Cementerio No es sólo una voz que grita sobre el sufrimiento por amor y el abandono, sino un canto de bienvenida a todos aquellos que buscan encontrarse a sí mismos e identificarse con algo después de una decepción.
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